Звоните с 10:00 до 19:00

Книги по параметрам:

Издательство:
Язык:
Переплет:
Возрастное ограничение:

Изобразительное искусство

Сортировать: 
  • Як розмовляти з дітьми про мистецтво ХХ століття

    Як розмовляти з дітьми про мистецтво ХХ століття

    0.0 (0 голосов)
    Нет в наличии

    Щоб продовжити захопливу бесіду, розпочату в бестселері «Як розмовляти з дітьми про мистецтво», авторка пропонує ознайомитися з творчістю сучасних художників і по-справжньому зрозуміти й полюбити мистецтво, яке може здаватися найскладнішим для розуміння. Для цього вона радить забути про всі упередження та ярлики, відкинути непевність — і показує, як довіритися художникам, як перейнятися кожним, навіть найхимернішим, твором; вчить дивитися, бачити і... просто насолоджуватися.

    Книга зацікавить батьків та педагогів, які творчо підходять до розвитку дітей, а також — без жодних сумнівів! — усіх тих, хто хоче пізнати й оцінити мистецтво ХХ століття так щиро і відкрито, як діти.

  • Импрессионизм. Основоположники и последователи

    Импрессионизм. Основоположники и последователи

    0.0 (0 голосов)
    Нет в наличии

    Импрессионизм — живопись впечатления, мгновения, выхваченного из монотонности будней. Хотя зародилось это течение в Париже еще во второй половине XIX века, по сию пору оно вызывает повышенный интерес публики. Замечательный знаток французской культуры М. Ю. Герман, доктор искусствоведения, изложил в книге собственную, глубоко продуманную и эмоциональную версию истории импрессионизма, рассказал о пути великих мастеров (Эдуара Мане, Клода Моне, Эдгара Дега, Огюста Ренуара и многих других), а также о том, как французское влияние отозвалось в искусстве других стран.

  • Я хочу рисовать!

    Я хочу рисовать!

    0.0 (0 голосов)
    Нет в наличии

    Талант – это знания, и наоборот. Одно без другого невозможно. Вы можете нарисовать все на свете, если получите достаточно информации. Самое прекрасное в развитии своего таланта – это то, что он становится вашим спутником и вы никогда не останетесь в одиночестве, вам никогда не будет скучно. Подлинное удовольствие мы получаем не из внешнего мира, а из внутреннего. Вы станете счастливее, и это отразится на вашем характере, а чем мы счастливее, тем моложе. Рисуя, мы перестаем думать только о себе, о своих недостатках и проблемах. А такой отдых для ума очень полезен. Мы становимся сильнее. Творческий человек обычно очень жизнелюбив, потому что ему хочется созидать. Радость – в действиях. Познакомьтесь поближе с карандашом и узнайте, что вы способны сделать с его помощью. Эта книга может стать для вас первой ступенькой». / Эндрю Лумис

  • Стиль ар-нуво. Линии & силуэты

    Стиль ар-нуво. Линии & силуэты

    0.0 (0 голосов)
    Нет в наличии

    Это издание - бесценный источник идей и кладезь уникальной информации для всех ценителей прекрасного и творческих натур, стремящихся повысить свое мастерство и ощутить себя настоящими экспертами в искусстве. Книга станет полезным подспорьем и для тех, кто только изучает графику, искусство полиграфии и книжной иллюстрации и совершенствуется в области дизайна и рекламы, и для простых любителей художественно-прикладных видов деятельности, послужит мощным творческим импульсом для создания собственных шедевров. В книге представлена коллекция уникальных образцов работ знаковых представителей направления ар-нуво, в России известного как модерн, - Альфонса Мухи, Э.А.Сеги, Обри Бердслея, Коломана Мозера, Макса Бернишке и других; их творческие принципы и новаторские идеи остаются актуальными до сих пор, в них черпают вдохновение наши современники. Вы увидите образцы стиля ар-нуво в декоративном искусстве, геометрических и прочих узорах, дизайне текстиля и обоев, декоративных шаблонов, ювелирных украшений, изразцов и прочей керамики, мебели, экслибрисов, образцов шрифта и монограмм, типографских орнаментов, рекламных щитов, книжных обложек, иллюстраций для периодики, витражей, плакатов, этикеток и других рекламных материалов. Ряд произведений из редких книг и портфолио воспроизводится впервые.

  • Леонардо да Винчи и «Тайная вечеря»

    Леонардо да Винчи и «Тайная вечеря»

    0.0 (0 голосов)
    Нет в наличии

    В 1495 году Леонардо да Винчи приступил к работе над «Тайной вечерей» – стенной росписью, которой суждено было стать одним из самых знаменитых и влиятельных произведений в истории мирового искусства.

    После десяти лет службы при дворе миланского герцога Лодовико Сфорца, дела Леонардо обстояли плачевно: в свои 43 года он так и не успел еще создать чего-либо по-настоящему достойного его блестящего дарования. Заказ на стенную роспись в трапезной доминиканского монастыря был небольшим утешением, да и шансы художника на успех – призрачными. Никогда еще Леонардо не доводилось работать над столь монументальным живописным произведением, не было у него и опыта работы в чрезвычайно сложной технике фрески. На фоне войны, политических интриг и религиозных потрясений, страдая от ненадежности собственного положения и мучительно переживая прошлые неудачи, Леонардо создал шедевр, который прославил его имя в веках.

    Развенчивая множество мифов, окутывающих «Тайную вечерю» едва ли не с момента создания, Росс Кинг доказывает, что истинная история прославленного творения Леонардо да Винчи увлекательнее любого из них.

  • Художественная школа

    Художественная школа

    0.0 (0 голосов)
    Нет в наличии
  • Ван Гог. Жизнь. В 2 томах (комплект из 2 книг)

    Ван Гог. Жизнь. В 2 томах (комплект из 2 книг)

    0.0 (0 голосов)
    Нет в наличии

    Избрав своим новым героем прославленного голландского художника, лауреаты Пулитцеровской премии Стивен Найфи и Грегори Уайт-Смит, по собственному признанию, не подозревали, насколько сложны задачи, которые предстоит решить биографам Винсента Ван Гога в XXI веке. Более чем за сто лет о жизни и творчестве художника было написано немыслимое количество работ, выводы которых авторам новой биографии необходимо было учесть или опровергнуть. Благодаря тесному сотрудничеству с Музеем Ван Гога в Амстердаме Найфи и Уайт-Смит получили свободный доступ к редким документам из архивов семьи, многие из которых и по сей день оставались в тени знаменитых писем самого Винсента Ван Гога. Опубликованная в 2011 году новая фундаментальная биография «Ван Гог. Жизнь», работа над которой продлилась целых 10 лет, заслужила лестные отзывы критиков. Захватывающая как роман XIX века, эта документально подтвержденная история о честолюбивых стремлениях и достигнутом упорным трудом мимолетном успехе теперь и на русском языке.

  • Рисование головы и рук

    Рисование головы и рук

    0.0 (0 голосов)
    Нет в наличии
  • Давайте рисовать, как великие художники

    Давайте рисовать, как великие художники

    0.0 (0 голосов)
    Нет в наличии
  • Психология искусства

    Психология искусства

    0.0 (0 голосов)
    Нет в наличии
  • Искусство иллюстрации

    Искусство иллюстрации

    0.0 (0 голосов)
    Нет в наличии
  • Лекции об искусстве

    Лекции об искусстве

    0.0 (0 голосов)
    Нет в наличии
  • Черный квадрат

    Черный квадрат

    0.0 (0 голосов)
    Нет в наличии
  • Завтрак у Sotheby’s. Мир искусства от А до Я

    Завтрак у Sotheby’s. Мир искусства от А до Я

    0.0 (0 голосов)
    Нет в наличии
  • Пабло Пикассо

    Пабло Пикассо

    0.0 (0 голосов)
    Нет в наличии
  • 1000 шедевров. Портрет

    1000 шедевров. Портрет

    0.0 (0 голосов)
    Нет в наличии
  • 1000 шедевров. Рисунок

    1000 шедевров. Рисунок

    0.0 (0 голосов)
    Нет в наличии
  • 100 лет Моды

    100 лет Моды

    0.0 (0 голосов)
    Нет в наличии
  • Мост через Бездну. Импрессионисты и XX век

    Мост через Бездну. Импрессионисты и XX век

    0.0 (0 голосов)
    Нет в наличии

    История импрессионизма, раз и навсегда повлиявшего на все последующее искусство, охватывает всего 12 лет: с первой выставки в 1874 году, где было представлено знаменитое «Впечатление», по последнюю, восьмую, в 1886 году. Эдуард Мане и Клод Моне, Эдгар Дега и Огюст Ренуар, Анри де Тулуз-Лотрек и Поль Гоген – с рассказа о которых начинается эта книга – одними из первых начали выступать против условностей сформировавшейся к тому времени «классической» живописи. Винсент Ван Гог и Сальвадор Дали, Пабло Пикассо и Казимир Малевич, в отличие от своих предшественников, создавали на полотнах свою реальность. Они не пытались донести до зрителя impression – красоту повседневной действительности и передать то, что глаз видит в конкретный момент. В путешествие от импрессионизма к сюрреализму, от впечатления – к эмоции, от Венеры Милосской до «Черного квадрата» приглашает нас Паола Дмитриевна Волкова в очередном томе серии «Мост через бездну». Настоящее издание представляет собой переработанный цикл «Мост через бездну» в той форме, в которой он был задуман самой Паолой Дмитриевной, – в исторически-хронологическом порядке. В него также войдут неизданные лекции из личного архива.