Звоните с 10:00 до 19:00

Книги по параметрам:

Издательство:
Язык:
Переплет:
Возрастное ограничение:

Изобразительное искусство

Сортировать: 
  • Черный квадрат как точка в искусстве

    Черный квадрат как точка в искусстве

    0.0 (0 голосов)
    213 грн

    Казимир Малевич (1878-1935) — знаменитый русский художник-авангардист, теоретик искусства, философ, основоположник супрематизма — одного из наиболее ранних проявлений абстрактного искусства новейшего времени. Его "Черный квадрат" — вызов традиционной живописи и одна из самых загадочных картин начала ХХ века. Художник утверждал: "Предназначение искусства не в том, чтобы изображать какие-то предметы. Предназначение искусства в том, чтобы освободиться от предметов, не составляющих его сути, и быть искусством, которое существует само по себе". В этом издании собраны наиболее программные статьи Казимира Малевича, которые отражают его идеи и взгляды на развитие искусства. "Это свое искусство Казимир Малевич назовет супрематизмом. Что значит супрематизм, почему это так называется? Супрематизм — это доминантное искусство, supre — доминанта. Супрематизм — доминанта, но доминанта чего?" — Паола Волкова, искусствовед.

  • Книга Фей: Волшебный путеводитель по сокровищам литературы, глубинам тайных знаний и вершинам изящных искусств

    Книга Фей: Волшебный путеводитель по сокровищам литературы, глубинам тайных знаний и вершинам изящных искусств

    0.0 (0 голосов)
    380 грн

    «Книга Фей» – роскошный путеводитель по миру фей и эльфов. Его автор – Кэролин Терджен, писатель, историк, главный редактор Faerie Magazine. В издании представлена уникальная коллекция великолепных текстов и потрясающих иллюстраций: среди них работы Г. Доре, Дж. У. Уотерхауса, И. Г. Фюссли, Ж. Ж. Гранвиля, Р. Дадда, Дж. А. Фицджеральда, А. Рэкхема, А. Ли, Ч. Весса – неисчерпаемый источник вдохновения для творческих личностей. Вы побываете в Волшебной стране, познакомитесь с ее таинственными обитателями, их нравами и привычками, узнаете о том, как нужно вести себя в этом загадочном мире, как сшить платье для феи и смастерить для нее мебель, собрать растения, обладающие целебной силой, приготовить изысканное эльфийское угощение и устроить феерический праздник. «Эта книга создана для всех любителей чудесного, мечтающих хоть ненадолго сбежать из мира обыденного; для тех, кто способен разглядеть в обычном доме древний дуб, поросший мхом; для тех, кто любит в дождливый день посидеть у камина на старом диванчике с томиком стихов и чашкой цветочного чая; для тех, кому нравится на рассвете бегать в длинном платье по росистым лужайкам, ощущая голыми ступнями мокрую траву и наблюдая, как зарождается на горизонте рассвет. Эта книга призвана пробудить в читателях детские впечатления и воспоминания — как они собирали ягоды теплым летним вечером, как запоем читали любимые сказки, снова и снова разглядывая чудесные картинки, полные света и цвета. Эта книга – для выдумщиц и мечтателей, которые с детства любят волшебные сказки, прогулки при полной луне и всегда готовы устроить пикник на лесной поляне». (Кэролин Терджен)

  • Галерея аферистов. История искусства и тех, кто его продает

    Галерея аферистов. История искусства и тех, кто его продает

    0.0 (0 голосов)
    219 грн

    Согласно отзывам критиков ведущих мировых изданий, «Галерея аферистов» — «обаятельная, остроумная и неотразимо увлекательная книга» об истории искусства. Но главное ее достоинство, и отличие от других, даже не в этом. Та история искусства, о которой повествует автор, скорее всего, мало знакома даже самым осведомленным его ценителям. Как это возможно? Секрет прост: и самые прославленные произведения живописи и скульптуры, о которых, кажется, известно всё и всем, и знаменитые на весь мир объекты «контемпорари арт» до сих пор хранят множество тайн. Одна из них — тайна пути, подчас непростого и полного приключений, который привел все эти произведения из мастерской творца в музейный зал или галерейное пространство, где мы привыкли видеть их сегодня. И уж тем более мало кому известны имена людей, несколько веков или десятилетий назад имевших смелость назначить цену ныне бесценным шедеврам… или возвести в ранг шедевра сомнительное творение современника, выручив за него сумму с полудюжиной нулей. История искусства от Филипа Хука — британского искусствоведа, автора знаменитого на весь мир «Завтрака у Sotheby’s» и многолетнего эксперта лондонского филиала этого аукционного дома — это история блестящей изобретательности и безумной одержимости, неутолимых амбиций, изощренной хитрости и вдохновенного авантюризма.

  • Страдающее средневековье

    Страдающее средневековье

    5.0 (4 голоса)
    332 грн

    Эта книга расскажет о том, как в христианской иконографии священное переплеталось с комичным, монструозным и непристойным. Многое из того, что сегодня кажется возмутительным святотатством, в Средневековье, эпоху почти всеобщей религиозности, было вполне в порядке вещей. Речь пойдёт об обезьянах на полях древних текстов, непристойных фигурах на стенах церквей и о святых в монструозном обличье. Откуда взялись эти образы, и как они связаны с последующим развитием мирового искусства? Первый на русском языке научно-популярный текст, охватывающий столько сюжетов средневековой иконографии, выходит по инициативе "Страдающего Средневековья" – сообщества любителей истории, объединившего почти полмиллиона подписчиков. Более 600 иллюстраций, уникальный текст и немного юмора — вот так и следует говорить об искусстве.

  • Омерзительное искусство. Юмор и хоррор шедевров живописи

    Омерзительное искусство. Юмор и хоррор шедевров живописи

    0.0 (0 голосов)
    359 грн

    Омерзительное искусство - это новый взгляд на классическое мировое искусство, покорившее весь мир. Давайте взглянем на него со стороны Уголовного кодекса? София Багдасарова (Шакко) - нетривиальный персонаж в мире искусства, а также обладатель премии "Лучший ЖЖ блог" 2017 года. Знаменитые сюжеты мифологии, рассказанные с такими подробностями, что поневоле все время хватаешься за сердце и Уголовный кодекс! Да, в детстве мы такого про героев и богов точно не читали… Людоеды, сексуальные фетишисты и убийцы: оказывается, именно они – персонажи шедевров, наполняющих залы музеев мира. После этой книги вы начнете смотреть на живопись совершенно по-новому, везде видеть скрытые истории и тайные мотивы. А чтобы не было так страшно, все это подано через призму юмора. Но не волнуйтесь, никакого разжигания и оскорбления чувств верующих – только эстетических и нравственных.

  • Семь дней в искусстве

    Семь дней в искусстве

    0.0 (0 голосов)
    200 грн

    Сара Торнтон — известная британская журналистка и социолог. Ее книга «Семь дней в искусстве», увидевшая свет в 2008 г., сразу стала мировым бестселлером. Автора интересует не столько внешняя сторона жизни художественного бомонда, сколько механизмы, влияющие на развитие искусства, формирующие художественный рынок и определяющие место художника в этих процессах. Семь глав книги посвящены разным сторонам жизни искусства и разным профессиональным «субкультурам», писательница рассказывает о своих встречах с художниками, дилерами, кураторами, критиками, коллекционерами и экспертами аукционных домов. Это не просто серия точных репортажей с мест событий (будь то Венецианская биеннале или аукцион «Кристи»), а аналитическое исследование, затрагивающее вечные, но всегда актуальные вопросы: «Кто такой художник?», «Какое произведение является великим?», «Как научиться понимать искусство?».

  • Глаза Рембрандта

    Глаза Рембрандта

    0.0 (0 голосов)
    760 грн

    Непревзойденный мастер популярного исторического повествования Саймон Шама с блеском профессионального романиста и скрупулезностью профессионального историка создает динамичный и объемный образ Нидерландов XVII века, – тех времен, когда уроженец Лейдена Рембрандт ван Рейн, триумфально продемонстрировав, каких высот способна достичь голландская живопись, на многие века завоевал звание величайшего из живописцев. Немногие дошедшие до наших дней документально подтвержденные сведения о жизни и профессиональной деятельности художника виртуозно вплетены в пеструю ткань обширного и разнообразного исторического контекста. Коммерческая суматоха и политические интриги, противостояние испанских Габсбургов и Голландской республики, католиков и протестантов, расцвет демократического искусства Нидерландов и искрящаяся живопись «художника королей» Рубенса – бурлящий, причудливый мир, где рождалось искусство Нового времени. Мир, который стал подмостками жизни и творчества голландца Рембрандта ван Рейна, – художника, живопись которого, кажется, торжествует над реальностью.

  • Шагал. Витражи

    Шагал. Витражи

    0.0 (0 голосов)
    1 378 грн

    Витражи – венец творчества Марка Шагала. Великий художник в сотрудничестве с витражистом Шарлем Марком, обратившись к традициям средневековых мастеров, дал новую жизнь почти забытому искусству. Драгоценное наследие Шагала бережно хранится в Асси, Муассаке, Меце, Иерусалиме, Нью-Йорке, Покантико-Хиллз, Тьюдли, Цюрихе, Ницце, Реймсе, Чикаго, Чичестере, Сарбуре, Майнце, Ле-Сайане.

    В настоящем издании представлены все витражные проекты Шагала. О них рассказывают известные исследователи его творчества Сильви Форестье, Натали Азан-Брюне, Доминик Жарассе и внучка художника, историк искусства Мерет Мейер, а также Бенуа Марк, сын выдающегося мастера-витражиста Шарля Марка, которого Шагал считал своим соавтором и другом.

  • Импрессионизм. Основоположники и последователи

    Импрессионизм. Основоположники и последователи

    0.0 (0 голосов)
    428 грн

    Импрессионизм — живопись впечатления, мгновения, выхваченного из монотонности будней. Хотя зародилось это течение в Париже еще во второй половине XIX века, по сию пору оно вызывает повышенный интерес публики. Замечательный знаток французской культуры М. Ю. Герман, доктор искусствоведения, изложил в книге собственную, глубоко продуманную и эмоциональную версию истории импрессионизма, рассказал о пути великих мастеров (Эдуара Мане, Клода Моне, Эдгара Дега, Огюста Ренуара и многих других), а также о том, как французское влияние отозвалось в искусстве других стран.

  • Я хочу рисовать!

    Я хочу рисовать!

    0.0 (0 голосов)
    257 грн

    Талант – это знания, и наоборот. Одно без другого невозможно. Вы можете нарисовать все на свете, если получите достаточно информации. Самое прекрасное в развитии своего таланта – это то, что он становится вашим спутником и вы никогда не останетесь в одиночестве, вам никогда не будет скучно. Подлинное удовольствие мы получаем не из внешнего мира, а из внутреннего. Вы станете счастливее, и это отразится на вашем характере, а чем мы счастливее, тем моложе. Рисуя, мы перестаем думать только о себе, о своих недостатках и проблемах. А такой отдых для ума очень полезен. Мы становимся сильнее. Творческий человек обычно очень жизнелюбив, потому что ему хочется созидать. Радость – в действиях. Познакомьтесь поближе с карандашом и узнайте, что вы способны сделать с его помощью. Эта книга может стать для вас первой ступенькой». / Эндрю Лумис

  • Стиль ар-нуво. Линии & силуэты

    Стиль ар-нуво. Линии & силуэты

    0.0 (0 голосов)
    285 грн

    Это издание - бесценный источник идей и кладезь уникальной информации для всех ценителей прекрасного и творческих натур, стремящихся повысить свое мастерство и ощутить себя настоящими экспертами в искусстве. Книга станет полезным подспорьем и для тех, кто только изучает графику, искусство полиграфии и книжной иллюстрации и совершенствуется в области дизайна и рекламы, и для простых любителей художественно-прикладных видов деятельности, послужит мощным творческим импульсом для создания собственных шедевров. В книге представлена коллекция уникальных образцов работ знаковых представителей направления ар-нуво, в России известного как модерн, - Альфонса Мухи, Э.А.Сеги, Обри Бердслея, Коломана Мозера, Макса Бернишке и других; их творческие принципы и новаторские идеи остаются актуальными до сих пор, в них черпают вдохновение наши современники. Вы увидите образцы стиля ар-нуво в декоративном искусстве, геометрических и прочих узорах, дизайне текстиля и обоев, декоративных шаблонов, ювелирных украшений, изразцов и прочей керамики, мебели, экслибрисов, образцов шрифта и монограмм, типографских орнаментов, рекламных щитов, книжных обложек, иллюстраций для периодики, витражей, плакатов, этикеток и других рекламных материалов. Ряд произведений из редких книг и портфолио воспроизводится впервые.

  • Леонардо да Винчи и «Тайная вечеря»

    Леонардо да Винчи и «Тайная вечеря»

    0.0 (0 голосов)
    304 грн

    В 1495 году Леонардо да Винчи приступил к работе над «Тайной вечерей» – стенной росписью, которой суждено было стать одним из самых знаменитых и влиятельных произведений в истории мирового искусства.

    После десяти лет службы при дворе миланского герцога Лодовико Сфорца, дела Леонардо обстояли плачевно: в свои 43 года он так и не успел еще создать чего-либо по-настоящему достойного его блестящего дарования. Заказ на стенную роспись в трапезной доминиканского монастыря был небольшим утешением, да и шансы художника на успех – призрачными. Никогда еще Леонардо не доводилось работать над столь монументальным живописным произведением, не было у него и опыта работы в чрезвычайно сложной технике фрески. На фоне войны, политических интриг и религиозных потрясений, страдая от ненадежности собственного положения и мучительно переживая прошлые неудачи, Леонардо создал шедевр, который прославил его имя в веках.

    Развенчивая множество мифов, окутывающих «Тайную вечерю» едва ли не с момента создания, Росс Кинг доказывает, что истинная история прославленного творения Леонардо да Винчи увлекательнее любого из них.

  • Рисование головы и рук

    Рисование головы и рук

    0.0 (0 голосов)
    304 грн
  • Рисунок. Основы учебного академического рисунка

    Рисунок. Основы учебного академического рисунка

    0.0 (0 голосов)
    435 грн

    В книге «Основы учебного академического рисунка» разбираются теоритические и последовательные вопросы изобразительной грамоты. Книга содержит в себе полный объем основных заданий по рисунку, которые следуют по сложности исполнения. Кроме того, в книге разглядываются основы композиции, пропорции, правила светотени и анатомии человека, перспективы. Учебник в первую очередь будет полезен студентам художественных и архитектурных университетов, а также учащимся в заведениях художественного профиля. Пособие также рекомендуется в качестве теоритического, методических и практических инструкций для преподавателей художественных учебных заведений и факультетов.

  • Це Ван Гог

    Це Ван Гог

    0.0 (0 голосов)
    Оставить предзаказ

    Вінсент ван Гог – нідерландський художник-постімпресіоніст, один із найвидатніших та найвпізнаваніших митців ХIХ ст. За своє трагічно коротке життя він створив низку геніальних полотен, у кожному з яких відчувається особлива експресія. Ван Гог втілював у живописі своє емоційне сприйняття світу: чи то захоплення красою природи, чи відгук на людське горе. Ця книжка – ілюстрований життєпис художника, своєрідна мозаїка з його біографії, фрагментів листування з братом Тео та знаменитих картин. Для тих, хто цікавиться творчістю Ван Гога та захоплюється мистецтвом.

  • Собаки в мистецтві

    Собаки в мистецтві

    0.0 (0 голосов)
    Оставить предзаказ

    Люди, які прищеплюють свої риси тваринам, звісно, передусім, віднаходять їх найяскравіше втілення у собаках. Ми змушуємо їх носити джемпери, на наших малюнках вони втрачають свої природні звірські якості, ми навіть змінюємо їхній колір. Так ми зображаємо своїх найвідданіших друзів.

    Вічна любов до собак віднайшла себе на сторінках цієї книги. У нас із ними, так би мовити, взаємозалежність. Собаки потрібні нам, щоб відкривати нові джерела емоцій. В мистецтві, як і в житті, ми проектуємо на них свої амбіції, звершення, та тривоги, а вони, не зважаючи ні на що, повертаються і просять продовження. Однак, звісно, не можна забувати про високу ймовірність поклику пращурів.

    Книга про собак досліджує альтернативу переймання стилю життя: життя з людьми. У відносинах зі собаками, від нас, як від господарів, багато не потрібно: всього лиш корм та наша компанія. Після цього життя собаки набуває простого сенсу. Як сказав американський письменник Джеймс Турбер: «Собаки одержимі тим, щоб бути щасливими».

  • О духовном в искусстве. Ступени. Текст художника. Точка и линия на плоскости

    О духовном в искусстве. Ступени. Текст художника. Точка и линия на плоскости

    0.0 (0 голосов)
    Оставить предзаказ

    Василий Кандинский – один из лидеров европейского авангарда ХХ века, но вместе с тем это подлинный классик, чье творчество определило пути развития европейского и отечественного искусства прошлого столетия. Практическая деятельность художника была неотделима от работы в области теории искусства: свои открытия в живописи он всегда стремился сформулировать и обосновать теоретически. Будучи широко образованным человеком, Кандинский обладал несомненным литературным дapoм. Он много рассуждал и писал об искусстве. Это обстоятельство дает возможность проследить сложение и эволюцию взглядов художника на искусство, проанализировать обоснование собственной художественной концепции, исходя из его собственных текстов по теории искусства. В книгу включены важнейшие теоретические сочинения Кандинского: его центральная работа "О духовном в искусстве", "Точка и линия на плоскости", а также автобиографические записки "Ступени", в которых художник описывает стремления, побудившие его окончательно посвятить свою жизнь искусству.

  • Леттеринг для начинающих

    Леттеринг для начинающих

    0.0 (0 голосов)
    Оставить предзаказ

    Перед вами книга, ставшая в Германии абсолютным бестселлером. Здесь вы найдете теоретический и практический материал по искусству создания шрифтов. Мастер леттеринга Таня "Фрау Хёлле" Каппель расскажет все, что нужно знать про его секреты. Благодаря изложенным здесь практическим советам мир разнообразных и красивых букв станет вам ближе и понятней! Отдельное внимание уделено созданию шрифта на компьютере, так что теперь будет проще делиться своими работами онлайн.

  • Ван Гог. Биография в инфографике

    Ван Гог. Биография в инфографике

    0.0 (0 голосов)
    Оставить предзаказ

    Книга "Ван Гог. Биография в инфографике" предлагает читателю принципиально новый подход к описанию жизни великого живописца. Информация, изложенная в виде инфографики – схемы, графики, диаграммы, яркие иллюстрации, воспринимается мгновенно и дает возможность найти и запомнить по-настоящему важные детали из жизни Винсента Ван Гога, сложить их воедино и получить наиболее полное представление о творчестве выдающегося художника.